Esta vez, he decidido escribir una entrada diferente un poco
basada en preguntas que me hace mucha gente, en las charlas y talleres, o en Gral.
cuando me entrevisto con algún artista.
Muchas veces me quedo sorprendido cuando artistas, con
determinada trayectoria e inclusive éxito aun mantienen creencias en algunos
mitos que rodean a la industria de la música, por eso esta vez, les escribo mi
versión de algunos.
Tratare de no ser “Absoluto” en las consideraciones porque
existen las excepciones a todo y puede
que algunos de estos mitos se hayan hecho realidad en algunos casos, aunque NO
son la generalidad.
MITO 1 : Los managers
son fundamentales o son los que "hacen" al artista
El único ser fundamental en la carrera del artista es el
propio artista, ni manager, ni productores ni nadie que lo rodee existe sin el propio artista, un manager, es un
gerente de la carrera y es la propia carrera en determinado momento, que hace "necesario" un manager, quizás en el comienzo, solo necesite una guía o una persona que lo asesore, pero un manager profesional,
vive del porcentaje de ventas que genera la carrera del artista, si al comienzo el artista no factura como es lógico, no hay
porcentajes por lo tanto, un manager profesional no puede trabajar a no ser que se le pague un Feed mensual. Los
managers no son MAGOS no hacen a un artista, ninguno que yo conozca tiene una
varita mágica y hace famoso a un artista como muchos piensan, un manager es un
gerente y un artista es una "empresa", cuando esa empresa necesite y pueda pagar
un gerente , búsquenlo NO antes.
MITO 2 : Solo con sonar en radios la canción de un artista puede llevarlo al ÉXITO.
Muy difícil, casi imposible, hoy, no solo hay que sonar en
radios, sino mostrar un vídeo, tener redes sociales, tocar en vivo etc, mucha
gente piensa que SOLO la radio es fundamental (?) cuando en realidad, cada vez menos
tiene relevancia, hoy casi todos tenemos Internet o tenemos reproductores de
mp3, la sintonía de radios baja día a día. Aunque es muy necesaria NO es
fundamental y muy difícil que únicamente con la radio se logre el ÉXITO.
MITO 3 : Las
disqueras si ven a algún artista impactante y que les guste, lo firman.
Este debe ser uno de los mayores mitos de la industria, esperar
que una disquera HOY te descubra como artista y te presente un contrato, es más difícil que ganar la lotería en 1 año, dos
veces en 2 países diferentes. Las disqueras venden música y hoy no disponen de un formato bueno
para distribuirla, la crisis es muy profunda, cada vez hay menos disqueras y las pocas que quedan básicamente tratan de mantener sus artistas, quizás tomar alguno nuevo en distribución o licencia y esperar un milagro o una Adele que los salve. No
esperen nada de ellas, ni de nadie, solo dependan de su trabajo, talento, ganas
de salir adelante.
MITO 4 : El éxito en
la música te dará dinero, fama y bienestar.
El éxito lo que más pueda darte es poder vivir dignamente de
lo que te gusta y apasiona, no esperes dinero, ni fama ni ninguna meta
comercial, porque cuando la logres, quedaras vacío y no sabrás para donde tomar.
Las metas en la música deben ser más elevadas, el artista debe emocionar a su público
con su arte y lograr así, su sustento, cuando dejen de emocionar a la gente, perderá sentido su carrera musical y dejaran disfrutarla, no se pongan metas
artificiales, solo usenlas, como trampolín a otras cosas que necesiten para seguir creciendo
artísticamente. Eso sí, Diviértanse siempre que puedan este trabajo HAY QUE
DISFRUTARLO!!!
MITO 5: El artista hace canciones que a el mismo le
gustan.
Muchos artistas hacen canciones pensando en lo que les gusta
a ellos mismos, sin tener en cuenta que no siempre a su publico y a sus fans puede gustarles lo mismo que a ellos, nadie tiene una fórmula para hacer canciones y que le gusten a todo el
mundo. Lo importante es que hagan muy bien la tarea, que no sean canciones rebuscadas en ritmo ni
letras, que estén grabadas con la mayor calidad y sobre todo que ese
arte, que es una canción, sea creada con
amor, que sea una verdadera “obra de arte”, guste o no guste al público, nadie
garantizara que le guste a todo el mundo.
MITO 6 : EL Sencillo promocional de un disco
es el que suene más comercial
La GRAN mayoría de las veces la canción que MENOS el artista pensaba es la canción
ÉXITO de un disco, inclusive puede funcionar, la que menos le gusta del disco, no tiene que
ser la más comercial, tiene que ser la que mas emocione o genere en un público atracción, puede ser por
su letra, su melodía, sus arreglos o cualquier elemento que haga que esa canción
conecte con el público. No busquen ser comerciales sino auténticos, una buena canción
es buena como sea, no es necesario que tenga mucho, sino solo que sea una BUENA
canción.
MITO 7 : Ningún
artista es profeta en su tierra
En el mundo globalizado que vivimos, los artistas una vez
que dan a conocer sus canciones, en las redes sociales o en Internet, ya comienzan su carrera internacional,
porque están exponiendo su arte al mundo entero. Es cuando de diferentes países
comienzan a valorarlos que en su propio país le dan el valor que antes no le
daban, o sea "SI" pueden ser profetas en su tierra, sobre todo cuando sean
valorados en otros sitios, esto se aplica no solo a países sino a regiones y
ciudades dentro de un mismo país. En la mayoría de los casos el artista puede
ser un orgullo nacional, cuando es internacionalmente valorado.
Gracias a Dios, este Blog cada día es más visitado, eso veo
en el registro interno, pero cada día menos me comentan, nose porque pasa, pero
les pido, que si no tienen algún comentario al menos, retribuyan este aporte
que les hago, con una recomendación a
sus amigos en las redes. Muchas Gracias.
